こんにちは〜。
イラストいっぱいで内容も充実して読みごたえがあります！
「なんだ患者じゃねぇのか」のシーンは目に浮かぶようです。ホント、キャスティングに違和感あると、ストーリーに集中できなくなってしまうから重要ですよね。ドラマ版も好きだけど、印象に残ってるのは断然市川版です。

＞市川崑の"華麗なテクニック"が、"意味がない"どころか、ぶっちゃけエログロナンセンスな作品世界の遊び心を映像で表現

確かに、このシリーズって、現実ではありえなさそうな猟奇的な事件が起きていても、ちっとも気にならないところがすごいです。こういう演出がミソだったのか〜。
結構序盤で、リカさんが崖崩れを見て驚くシーンがあって、不吉の前兆みたいで印象に残ってます。

＞「悪魔の手毬唄」のロケ地を昨年末に訪れてきた

お〜、それはそれは。事件は起こりませんでしたか？（笑）
記事楽しみにしてますね♪

こんばんわ、記事読んでいただき、ありがとうございます。イラストは、ホントはさらにあと数枚描いたのですが、多すぎるので、このくらいにしておきました。笑。

「悪魔の手毬唄」のドラマ、ひとつも観たことないんですよ。2月に高倉健主演の「悪魔の手毬唄」が映画館にかかったので観に行こうと思ったのですが、残念ながらどうしても都合がつきませんでした。。。

宵乃さんの記事も読ませていただきました。3回も連続でご覧になったのですね。笑。でもわかる、その気持ち。何度観ても飽きませんよね～、この映画。

ロケ地めぐりはですね、、かなり面白かったです。リカが落石に驚くシーンの場所も、しっかり歩いてきましたよ。私にとって、ちょっとした「事件」もありました（ちっとも怖くはないですが）。そのうち記事にしますので、ぜひ読んでください！

　Mardigrasさん、こんばんは

市川監督の金田一モノでは、この作品が一番好きです。
（原作なら「獄門島」）

正直、監督のケレン味と遊び心には素直になれないのですが、
これが市川版金田一の味で、ノーマルに作ったなら、これ程、印象に残らなかったと思います。
う～ん、アンビバレンツ状態。（笑）

原作を巧みに改変した脚本、役者陣の味を最大限に引き出した演出。
僕が一番好きなのは、ラストシーンでもなく、リカの告白でもなく、金田一の宿へ到着した磯川警部が襖を開けて久々に対面するシーン。
「百年の知己」を一瞬で納得させてしまう若山富三郎の演技。
二番目も、リカのドS台詞、
「むごい人やったけど、好きやったンですゥ・・・」
を聞かされた時の警部の表情。
「獄門島」の佐分利信も誰の替えも利かないない適役と思ってますが、本作の若山富三郎には敵わない。
それ程、素晴らしい演技だったと僕は思っています。

季節を原作の夏から、彩度と明度に乏しい冬に変えたことが、結果として、作品の叙情性を高める上で最高の効果をもたらしたといえます
＞全くの同感で、流石の慧眼。
この作品は生命力溢れる濃緑より、寒々とした枯れ草色こそ、その世界に相応しい。
この辺、文字と映像の違いを考えさせてくれると感じました。

こんばんわ、コメントありがとうございます。

私も原作は「獄門島」ですかね。それか甲乙つけがたいところで、「八墓村」。それに「悪魔が来たりて笛を吹く」も好きです。思いっきり、ベタですね。映画は、これと野村芳太郎の「八墓村」です。

若山富三郎、、、そうなんですよね、石坂金田一と若山富三郎の磯川警部、実際のところはこれが初めて顔を合わせた映像なのに、とてもそうは思えないというか、以前に二人が共作した作品があったと錯覚してしまうくらい、説得力がありますね。何度観ても心が温かくなる、名場面だと思います。佐分利信の貫録も、さすがですよね。

この記事を書く前、数十年ぶりに「悪魔の手毬唄」を読み返したんですが、季節が夏であることなどすっかり忘れていました。盆踊りやってたりして、この映画の空気にどっぷり浸かってしまった今となっては、なんだか違和感すら感じてしまいました。。。

こんにちは〜。
イラストいっぱいで内容も充実して読みごたえがあります！
「なんだ患者じゃねぇのか」のシーンは目に浮かぶようです。ホント、キャスティングに違和感あると、ストーリーに集中できなくなってしまうから重要ですよね。ドラマ版も好きだけど、印象に残ってるのは断然市川版です。

＞市川崑の"華麗なテクニック"が、"意味がない"どころか、ぶっちゃけエログロナンセンスな作品世界の遊び心を映像で表現

確かに、このシリーズって、現実ではありえなさそうな猟奇的な事件が起きていても、ちっとも気にならないところがすごいです。こういう演出がミソだったのか〜。
結構序盤で、リカさんが崖崩れを見て驚くシーンがあって、不吉の前兆みたいで印象に残ってます。

＞「悪魔の手毬唄」のロケ地を昨年末に訪れてきた

お〜、それはそれは。事件は起こりませんでしたか？（笑）
記事楽しみにしてますね♪

こんばんわ、記事読んでいただき、ありがとうございます。イラストは、ホントはさらにあと数枚描いたのですが、多すぎるので、このくらいにしておきました。笑。

「悪魔の手毬唄」のドラマ、ひとつも観たことないんですよ。2月に高倉健主演の「悪魔の手毬唄」が映画館にかかったので観に行こうと思ったのですが、残念ながらどうしても都合がつきませんでした。。。

宵乃さんの記事も読ませていただきました。3回も連続でご覧になったのですね。笑。でもわかる、その気持ち。何度観ても飽きませんよね～、この映画。

ロケ地めぐりはですね、、かなり面白かったです。リカが落石に驚くシーンの場所も、しっかり歩いてきましたよ。私にとって、ちょっとした「事件」もありました（ちっとも怖くはないですが）。そのうち記事にしますので、ぜひ読んでください！

　Mardigrasさん、こんばんは

市川監督の金田一モノでは、この作品が一番好きです。
（原作なら「獄門島」）

正直、監督のケレン味と遊び心には素直になれないのですが、
これが市川版金田一の味で、ノーマルに作ったなら、これ程、印象に残らなかったと思います。
う～ん、アンビバレンツ状態。（笑）

原作を巧みに改変した脚本、役者陣の味を最大限に引き出した演出。
僕が一番好きなのは、ラストシーンでもなく、リカの告白でもなく、金田一の宿へ到着した磯川警部が襖を開けて久々に対面するシーン。
「百年の知己」を一瞬で納得させてしまう若山富三郎の演技。
二番目も、リカのドS台詞、
「むごい人やったけど、好きやったンですゥ・・・」
を聞かされた時の警部の表情。
「獄門島」の佐分利信も誰の替えも利かないない適役と思ってますが、本作の若山富三郎には敵わない。
それ程、素晴らしい演技だったと僕は思っています。

季節を原作の夏から、彩度と明度に乏しい冬に変えたことが、結果として、作品の叙情性を高める上で最高の効果をもたらしたといえます
＞全くの同感で、流石の慧眼。
この作品は生命力溢れる濃緑より、寒々とした枯れ草色こそ、その世界に相応しい。
この辺、文字と映像の違いを考えさせてくれると感じました。

こんばんわ、コメントありがとうございます。

私も原作は「獄門島」ですかね。それか甲乙つけがたいところで、「八墓村」。それに「悪魔が来たりて笛を吹く」も好きです。思いっきり、ベタですね。映画は、これと野村芳太郎の「八墓村」です。

若山富三郎、、、そうなんですよね、石坂金田一と若山富三郎の磯川警部、実際のところはこれが初めて顔を合わせた映像なのに、とてもそうは思えないというか、以前に二人が共作した作品があったと錯覚してしまうくらい、説得力がありますね。何度観ても心が温かくなる、名場面だと思います。佐分利信の貫録も、さすがですよね。

この記事を書く前、数十年ぶりに「悪魔の手毬唄」を読み返したんですが、季節が夏であることなどすっかり忘れていました。盆踊りやってたりして、この映画の空気にどっぷり浸かってしまった今となっては、なんだか違和感すら感じてしまいました。。。